5 Modernizmin Özellikleri

Modernizm, yirminci yüzyılın başlarında hem Avrupa'da hem de Brezilya'da ortaya çıkan sanatsal bir hareketti.

Hareket, sanatsal ifadenin tüm biçimlerini etkiledi: resim, plastik sanatlar, edebiyat ve mimarlık.

Modernizmin en çarpıcı özelliklerini keşfedin:

1. Geleneksel kalıpları kırın

Resmi ve geleneksel estetik standartlara ara verme isteği, modernizmin en güçlü özelliklerinden biridir.

Modernist hareketin bir parçası olan sanatçılar, sembolizm ve Parnassianism gibi kadim hareketlerin kalıplarını kırdılar.

Literatürde, geleneksel kalıpların kırılması, daha fazla özgürlük arzusunun motive ettiği bir anarşist duyguların varlığıyla çok açık bir şekilde ortaya çıkmaktadır. Daha az resmi ve daha konuşma dili içeren bir dilin kullanılması, aynı zamanda geleneksel zamanın kırılmasını da temsil eder.

2. Düşüncelerin ve düşüncelerin etkisi

Modernist hareketin diğer bir çarpıcı özelliği, sanatçıların eserlerinde düşüncelerinin ve düşüncelerinin varlığıdır. Modernizmde siyaset ve diğer sosyal olaylar hakkındaki görüşler üretilen eserlerin bir parçası haline geldi.

Modernizm, özellikle de ikinci aşamada (1930-1945) fikirleri ifade etme ve sosyal sorunları tartışmanın bir yolu olarak tanımlandı. Dolayısıyla en yaygın ve gündelik temalar, modernizm sırasında üretilen sanat üzerinde büyük bir etki yarattı.

Paylaş Tweet Tweet

Di Cavalcanti - Colonas

3. Brezilya modernizminin özellikleri

Brezilya modernizmi (1922-1960), dünyanın geri kalanındaki hareketten biraz farklılaşmak amacıyla ülkedeki hareketin karakteristiği olan özellikleri aradı.

Brezilya'da modernizmin örnekleri, mizah duygusunun kullanımı ve gündelik durumların eleştirisidir. Brezilya modernizminin bir başka çarpıcı özelliği, sanatsal yaratım ve ifade biçiminde toplam özgürlüğü sürekli aramaktı.

Sosyal ve politik soruların radikal eleştirisi, Şiir Pau-Brasil Manifestosu Manifestosu, Manifesto Antropófago ve Casa Grande e Senzala kitabının yayınlanması gibi güçlü bir sosyal eleştiriye sahip sanatsal manifestoların yayınlanması da dahil olmak üzere Brezilya'da çok sık görülüyordu. .

4. Eğriler ve Bukleler Kullanımı

Modernist mimaride ve resimlerde eğrilerin kullanımı çok çarpıcı bir özelliktir.

Katalan mimar Antoni Gaudi, bu dönemin mimarisinin en ünlü temsilcisidir. Gaudi'nin binaları birçok eğrisel formun işaretidir. Brezilya'da mimar Oscar Niemeyer, kavisli formların mimarisinin ünlü bir temsilcisiydi.

Paylaş Tweet Tweet

Antoni Gaudí - Casa Milà

5. Formlar ve yaratma özgürlüğü

Bu özellik esas olarak modernist literatürde çok mevcuttur.

Yaratma özgürlüğü, serbest biçimlerin kullanımına ek olarak, tematik özgürlükle bağlantılıdır. Modernist edebiyatta, herhangi bir konunun edebi bir çalışmaya dönüştürülmesi için bir tür izin vardı.

Yazarlar noktalama işaretini geleneksel olandan farklı bir şekilde kullanmaya başlamış ve çoğunlukla metni neredeyse kaotik bir yönden bırakmıştır.

Bu dönemin yazarları, konuşma gerçeğine daha yakın olan gayri resmi bir yazı dili kullandılar. Yazılı ayetler daha fazla özgürlüğe sahipti ve çok az formaliteye sahip dilin kullanılması şiirsel metinleri nesirle yazılmış metinlere daha da yakınlaştırdı.

Nesirin anlamı hakkında daha fazla bilgi edinin.

Manoel Bandeira şiirindeki Debussy şemasındaki örneğe bakın.

Burada ve orada ...

Küçük bir acemi ...

Burada ve orada ...

Bir çocuğun elinden havada sallanır

(Gel ve git ...)

Bu hassas ve neredeyse ölçeği uyuşturmak için

- Psio ...

Burada ve orada ...

İşte ve ...

Küçük roman düştü.